Hay lugares que recordaré toda mi vida, aunque algunos han cambiado. Algunos para siempre, no para mejor, algunos se han ido y otros aun existen. Todos esos lugares tienen sus momentos con amantes y amigos que aun puedo recordar. Algunos han muerto y otros viven, en mi vida los he amado a todos.
Pero de todos esos amantes y amigos no hay nadie que pueda compararse contigo. Y estas memorias pierden su sentido cuando pienso en el amor como algo nuevo. Aunque sé que nunca perderé el afecto por las personas y cosas que se fueron antes, sé que a menudo pararé y pensaré en ellas, en mi vida te querré a ti más.
Y Notes el decimoquinto álbum de estudio de Ringo Starr, programado para su publicación el 12 enero de 2010.
El primer sencillo del álbum, "Walk With Me", incluye la colaboración de Paul McCartney.Y Nottambién cuenta con las colaboraciones de Joe Walsh, Joss Stone, Van Dyke Parks, Ben Harper y Richard Marx.
"Fill In the Blanks" Incluye a Joe Walsh en la guitarra "Peace Dream" Incluye a Paul McCartney en el bajo "The Other Side of Liverpool" "Walk With You" Incluye a Paul McCartney en los coros "Time" "Everyone Wins" "Mystery Of The Night" "Can`t Do It Wrong" "Y Not" "Who`s Your Gardener"
Para descargar el disco, en comentarios anexo el link
1. White Christmas (1954) - Drifters 2. Rockin' Around the Christmas Tree (1958) - Brenda Lee 3. Christmas (Baby Please Come Home) (1963) - Darlene Love 4. Santa Claus Is Coming To Town (1975, rel. 1981) - Bruce Springsteen 5. Do They Know It's Christmas? (1984) - Band Aid 6. Happy Xmas (War Is Over) (1971) - John & Yoko 7. Jingle Bell Rock (1957) - Bobby Helms 8. Run Rudolph Run (1958) - Chuck Berry 9. Blue Christmas (1957) - Elvis Presley 10. Little Saint Nick (1963) - Beach Boys 11. Please Come Home For Christmas (1960) - Charles Brown 12. This Christmas (1970) - Donny Hathaway 13. Feliz Navidad (1970) - Jose Feliciano 14. Sleigh Ride (1963) - Ronettes 15. All I Want For Christmas is You (1994) - Mariah Carey 16. Merry Christmas Baby (1968) - Otis Redding 17. Santa Claus Is Coming To Town (1970) - Jackson 5 18. Christmas Wrapping (1980) - Waitresses 19. Wonderful Christmastime (1979) - Paul McCartney 20. Santa Claus Is Back In Town (1957) - Elvis Presley 21. Merry Christmas Darling (1970) - Carpenters 22. Frosty The Snowman (1963) - Ronettes 23. What Christmas Means To Me (1967) - Stevie Wonder 24. Merry Christmas Baby (1947, 1956, 1962, 1968) - Charles Brown 25. Christmas Eve (Sarajevo 12/24) (1995) - Trans-Siberian Orchestra (originally credited to Savatage) 26. Little Drummer Boy/Peace On Earth (1977, rel. 1982) - David Bowie & Bing Crosby 27. Silent Night (1968, 1980) - Temptations 28. Rudolph The Red-Nosed Reindeer (1960) - Cadillacs 29. I Saw Mommy Kissing Santa Claus (1963) - Ronettes 30. Step Into Christmas (1973) - Elton John 31. Grown-Up Christmas List (1992) - Amy Grant 32. Someday At Christmas (1967) - Stevie Wonder 33. Last Christmas (1984) - Wham! 34. Santa Claus Is Coming To Town (1963) - Crystals 35. Give Love on Christmas Day (1970) - Jackson 5 36. Father Christmas (1977) - Kinks 37. Santa, Bring My Baby Back To Me (1957) - Elvis Presley 38. Same Old Lang Syne (1980) - Dan Fogelberg 39. Pretty Paper (1963) - Roy Orbison 40. I Believe in Father Christmas (1975) - Greg Lake 41. Silent Night (1962) - Huey "Piano" Smith & The Clowns 42. Hey Santa (1993) - Carnie & Wendy Wilson 43. Please Come Home For Christmas (1978) - Eagles 44. O Holy Night (1998) - Celine Dion 45. Baby It's Cold Outside (1962) - Ray Charles & Betty Carter 46. Christmas in Hollis (1987) - Run-D.M.C. 47. Snoopy's Christmas (1967) - Royal Guardsmen 48. (It's Gonna Be a) Lonely Christmas (1948) - Orioles 49. Winter Wonderland (1987) - Eurythmics 50. Sleigh Ride (1992) - TLC 51. Christmas Rappin' (1979) - Kurtis Blow 52. Christmas Ain't Christmas New Year's Ain't New Years Without The One You Love (1969) - O'Jays 53. Baby's First Christmas (1961) - Connie Francis 54. Jingle Bell Rock (1961) - Chubby Checker & Bobby Rydell 55. Rudolph The Red-Nosed Reindeer (1968) - Temptations 56. Hark The Herald Angels Sing (1988) - Mannheim Steamroller 57. The Man With All the Toys (1964) - Beach Boys 58. Here Comes Santa Claus (1957) - Elvis Presley 59. White Christmas (1948) - Ravens 60. Christmas Is the Time to Say I Love You (1981) - Billy Squier 61. All I Want For Christmas is You (1989) - Vince Vance & The Valiants 62. 2000 Miles (1983, 1995) - Pretenders 63. Sleigh Ride (1965) - Ventures 64. This Time of the Year (1963) - Brook Benton 65. Merry Christmas All (1976) - Denise Montoya & the Salsoul Orchestra 66. A Marshmallow World (1963) - Darlene Love 67. Santa Baby (1987) - Madonna 68. Grandma Got Run Over by a Reindeer (1979, 1982, 1984) - Elmo & Patsy 69. Mary's Boy Child/O My Lord (1978) - Boney M 70. Rock and Roll Christmas (1983) - George Thorogood 71. White Christmas (1968) - Otis Redding 72. Winter Wonderland (1964) - Aretha Franklin 73. It Doesn't Have To Be That Way (1973) - Jim Croce 74. Don't Believe In Christmas (1965) - Sonics 75. Lonesome Christmas (1950) - Lowell Fulson 76. It's The Most Wonderful Time of the Year (1992) - Amy Grant 77. Do You Hear What I Hear (1987) - Whitney Houston 78. I Wish It Could Be Christmas Everyday (1973) - Roy Wood & Wizzard 79. Back Door Santa (1968) - Clarence Carter 80. Please Come Home For Christmas (1993) - Aaron Neville 81. Christmas in Dixie (1982) - Alabama 82. Jingle Bell Rock (1983) - Daryl Hall & John Oates 83. Santa Claus Go Straight to the Ghetto (1968) - James Brown 84. Christmas in Jail (1956) - Youngsters 85. Merry Xmas Everybody (1973) - Slade 86. Jingle Bells (1990) - Barry Manilow & Expose 87. Up On the Housetop (2005) - Kimberly Locke 88. Happy Holiday (1962) - Shells 89. There's a New Kid in Town (1991) - Keith Whitley 90. The Christmas Shoes (2000) - Newsong 91. Celebrate Me Home (1977) - Kenny Loggins 92. Santa Claus Is Coming To Town (1962) - Four Seasons 93. Deck the Halls (1984) - Mannheim Steamroller 94. Silver Bells (1965) - Supremes 95. Hey Santa Claus (1953) - Moonglows 96. White Christmas (1963) - Darlene Love 97. Christmas Auld Lang Syne (1960) - Bobby Darin 98. Merry Christmas Everyone (1985) - Shakin' Stevens 99. Gee Whiz, It's Christmas (1963) - Carla Thomas
100. Every Year, Every Christmas (1995) - Luther Vandross
Cada periodista musical, cada crítico, cada aficionado, seguro que tiene elaborada su propia lista de discos preferidos. De Bob Dylan a los Sex Pistols, de Led Zeppelin a Bruce Springsteen, todos guardamos nuestros discos más estimados en una estantería o en un rincón de la memoria, pero ¿podemos comprender qué alquimia hizo surgir la música de los Beatles y alterar tan radicalmente la música popular en los sesenta? O bien, ¿podemos llegar a saber cúal fue el impacto real y verdadero significado de discos como Grievous Angel, Never Mind the Bollocks, The Freewheelin' Bob Dylan o The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars?
Sean Egan, el editor de la obra, es un reconocido periodista musical que ha escrito diversos libros sobre grupos como los Rolling Stones, los Animals o Jimi Hendrix y también The Mammoth Book of the Beatles y una novela de ficción sobre el rock'n'roll titulada Sick of Being Me.
ÉSTA ES LA BIOGRAFÍA TOTAL QUE PHILIP NORMAN HA HECHO DE JOHN LENNON, EL HOMBRE QUE NACIÓ Y MURIÓ BAJO EL SIGNO DE MARTE, Y TAL VEZ POR ESO ACABARÁ RECONVIRTIENDO SU VIDA EN UNA LUCHA APASIONADA POR LOS IDEALES DE LA PAZ, DESPUÉS DE HABER SIDO EL ÍDOLO DE MILLONES DE PERSONAS. ESA VIDA, ESA CREATIVIDAD Y ESA PASIÓN CONSTITUYEN LA SUSTANCIA DE ESTA BIOGRAFÍA MAGISTRAL, EN LA QUE NORMAN LANZA UNA MIRADA RENOVADA Y PENETRANTE. TRAS AÑOS DE INVESTIGACIONES, NORMAN HA HECHO AFLORAR UNA CANTIDAD EXTRAORDINARIA DE INFORMACIÓN SOBRE LENNON: LA EDUCACIÓN ESTRICTA DE SU TÍA MIMI; SUS INCURSIONES EN LA PINTURA Y LA LITERATURA, E INCLUSO SUS EXPERIMENTOS CON LA MEDITACIÓN TRASCENDENTAL, LA TERAPIA DEL GRITO PRIMAL Y LAS DROGAS. EL LIBRO RECOGE LOS TESTIMONIOS DE NUMEROSOS INFORMADORES CLAVE EN SU VIDA. GRACIAS A ELLOS, NORMAN NOS PRESENTA AL HOMBRE COMPLETO, CON SUS CONTRADICCIONES INFINITAS, PERO CON TODA LA SINCERIDAD QUE EL PROPIO JOHN HUBIERA DESEADO. EL DIARIO SUNDAY TIMES LO ELIGIÓ EL MEJOR LIBRO DE MÚSICA DE 2008. -NORMAN AFINA Y AUMENTA TODO LO QUE SABÍAMOS SOBRE LENNON... SUS DEVOTOS SE DELEITARÁN CON LA NUEVA INFORMACIÓN, Y LOS DEMÁS SE ENCONTRARÁN CON UNA HISTORIA CONOCIDA, PERO CONTADA CON MÁS VERACIDAD QUE NUNCA- (ANTHONY DECURTIS, ROLLING STONE).
Precio: $690.00
Editorial: EDITORIAL ANAGRAMA
Año: 2009
No. de páginas: 236
Idioma: ESPAÑOL
País: ESPAÑA
LA VERDADERA HISTORIA DE LA VIDA DE JOHN LENNONY DE LOS BEATLES, CONTADA POR CYNTHIA LENNON ALREDEDOR DE LOS BEATLES SE HA CREADO UN FASCINANTE HALO DE MITOS Y LEYENDAS. INCLUSO TRAS LA SEPARACIÓN DE JOHN, PAUL, GEORGE Y RINGO, SUS VIDAS Y SU MÚSICA SE CONVIRTIERON EN CONOS DE VARIAS GENERACIONES EN TODO EL MUNDO.EXISTEN MUCHAS HISTORIAS Y BIOGRAFÍAS DE LOS BEATLES, ESPECIALMENTE DEL CONTROVERTIDO Y GENIAL JOHN LENNON, PERO ÉSTA SOBRESALE ENTRE TODAS PORQUE ESTÁ ESCRITA POR SU PRIMERA ESPOSA Y MADRE DE SU HIJO JULIAN, LA CUAL COMPARTIÓ CON LOS BEATLES SU ETAPA DE FORMACIÓN, SU ASCENSO AL ESTRELLATO Y SU PERIODO DE DISOLUCIÓN. LOS TESTIMONIOS Y REVELACIONES QUE OFRECE AQUÍ CYNTHIA LENNON LLENAN POR FIN NUMEROSOS ESPACIOS NEBULOSOS DE LA VIDA Y LA PERSONALIDAD DE JOHN LENNON, ASÍ COMO DE LA TRAYECTORIA DE LOS DEMÁS COMPONENTES DE LOS BEATLES Y OTROS PERSONAJES DESTACADOS ASOCIADOS A ELLOS, COMO BRIAN EPSTEIN, ‘YOKO ONO Y EL PRIMOGÉNITO DE JOHN, JULIAN LENNON, QUE HABRÍA DE SEGUIR TAMBIÉN LA CARRERA MUSICAL.CYNTHIA NOS CUENTA CON VALENTÍA MUCHOS EPISODIOS DE LOS QUE JAMÁS SE HA HABLADO Y CONTROVERSIAS NUNCA ACLARADAS. COMO EX ESPOSA DE JOHN, NOS REVELA, ADEMÁS, INSÓLITAS FACETAS SENTIMENTALES DEL GENIAL MÚSICO, ASÍ COMO SU VINCULACIÓN Y EXPERIENCIA CON LAS DROGAS.COMO LA MISMA AUTORA SEÑALA: «HA LLEGADO EL MOMENTO EN EL QUE ME SIENTO PREPARADA PARA CONTAR LA VERDAD SOBRE JOHN Y SOBRE MÍ; SOBRE NUESTROS AÑOS JUNTOS Y LOS AÑOS PASADOS TRAS SU MUERTE. HAY MUCHAS COSAS QUE NUNCA HE DICHO, MUCHOS EPISODIOS DE LOS QUE NUNCA HE HABLADO Y SENTIMIENTOS QUE NUNCA HE EXPRESADO: SENTIMIENTOS DE AMOR SINCERO, POR UNA PARTE, Y DE DOLOR, TORMENTO Y HUMILLACIÓN POR OTRA. SÓLO YO SÉ LO QUE OCURRIÓ ENTRE NOSOTROS, POR QUÉ PERMANECIMOS JUNTOS, POR QUÉ NOS SEPARAMOS Y EL PRECIO QUE PAGUÉ POR HABER SIDO LA ESPOSA DE JOHN.»QUIERO CONTAR LA AUTÉNTICA HISTORIA DEL VERDADERO JOHN: EL IRRITANTE, EL AMABLE, EL A VECES CRUEL, EL DIVERTIDO, EL HOMBRE CON TALENTO Y NECESITADO DE AFECTO, QUE LOGRÓ TAL IMPACTO EN EL MUNDO»
"Paul no está muerto"es una leyenda urbana que asegura que Paul McCartney, cantante y compositor de la legendaria banda The Beatles murió físicamente en 1966, y que fue reemplazado por un doble muy parecido a él físicamente e incluso con la misma voz llamado William Campbell, un Policia de Canada. Oficialmente, McCartney se encuentra vivo hasta la fecha.
El autor mexicano, Martín Salvidea Palma, publicó recientemente el libro "Paul No Está Muerto" bajo el sello editorial Rosa María Porrua Ediciones, en donde explora:
LA VERDADERA HISTORIA
154 PRUEBAS DE LA MUERTE DE PAUL MC CARTNEY
CÓMO SE REBATEN ESAS PRUBAS¿
QUÉ HACÍA JOHN LENNON AQUÉL 9 DE NOVIEMBRE DE 1966?
Finalmente, el canal de videos Leucotea tiene una serie de 12 videos (incluídas conclusiones interesantes) sobre el reportaje completo Paul No Está Muerto, y que se puede encontrar en:
Juan Vitoria en su libro los 100 mejores discos del rock, afirma lo siguiente, con respecto a Supernazz segundo disco de los Flamin’ Groovies:
“Pero eran cabezotas, sabiendo la categoría de sus canciones y la fiebre que transpiraban sus impulsos escénicos grabaron este disco y consiguen venderlo a una compañía estable un año más tarde, precisamente cuando el auge del ácido iba remitiendo, una jugada inteligente que no les reportaría beneficio alguno. Solamente veinte años después se ha valorado este apasionante LP con…un olvido lamentable que los coloca como malditos confesos del rock”.
En mi larga vida como lector de libros y revistas roqueras, es la única lista de grandes discos que he encontrado, en donde se menciona a los “Groovies” como una banda histórica, con una contribución notable para el género.
A mediados de los sesentas el rock había hecho explosión, la famosa invasión inglesa había devastado Norteamérica y el rock ‘n’ roll ya no era lo que los pioneros habían cimentado, los británicos, inyectaron su cultura musical al viejo rock ‘n’ roll y lo transformaron mientras que en la Costa Oeste, específicamente en la ciudad de San Francisco, estaba fermentando un gran movimiento musical que también haría eclosión en forma de “rock sicodélico”, “rock ácido” y “sonido Costa Oeste”.
En esa misma ciudad nacieron los Flamin’ Groovies, bajo el liderazgo de Cyril Jordan, su motivación para unirse como banda de rock era la “invasión británica”, eran fans de los Rolling, principalmente y de otros grupos del Reino Unido, pero las pasiones que les hervían en las venas se llamaban blues y rock and roll.
Estas pasiones los llevaron a ir contra la corriente y siendo un quinteto de extraordinarios músicos, nunca tuvieron el reconocimiento de las masas, para quienes eran un grupo de desfasados fuera de onda, más como suele suceder en estos casos, se convirtieron en una banda de culto con pocos seguidores, pero muy devotos.
Cyril Jordan en guitarra y voz; James Farrell en guitarras; David Wright batería; George Alexander en bajo y voz y Chris Wilson en guitarra y voz grabaron cuatro o cinco discazos, entre 1969 y 1972 suficientes para convertirlos en un verdadero grupo de culto, desconocido para las mayorías e ignorado por historiadores y críticos, pero adorado sin condiciones por su pequeña secta de seguidores.
Los Groovies eran o probablemente siguen siendo (tengo noticias de que siguen rocanroleando), un grupo de rock 'n’ roll, boogie, blues y R & B, géneros de raíces profundas, música básica pero llena de sentimiento y estos californianos eran la imagen viva de la energía, el sentimiento, el ritmo y la maestría, la enorme maestría que mostraban en el manejo de sus instrumentos, los tiempos y el ritmo.
En los Groovies, no hay sofisticaciones, no hay efectos especiales ni variedad de instrumentos, pero con las guitarras y los tambores hacían una música magistral y virtuosa. sus cuatro primeros discos, que son los que conozco: Sneakers (’68), Supersnazz (’69), Flamingo (’71) y Teenage Head (’71), son simplemente geniales, con composiciones propias o covers sensacionales, que tienen la extraña virtud de tener el sello de los Flamin’, sin dejar de ser las piezas clásicas que son.
El video y este artículo son una invitación a reescuchar o descubrir a este grupo, tan injustamente olvidado pero que es uno de los grandes de la historia del rock, ¡Ojo! si no les gustan los géneros que estos maestros interpretaban o les parecen músicas para rucos nostálgicos, escuchen la maestría con que tocan las guitarras y noten como rompen con la típica división entre guitarras de acompañamiento y guitarra líder, en esta banda, los tres guitarristas tocan acordes y hacen solos y riffs en todo momento, tejiendo una trama de sonido poderosa y perfecta desde el punto de vista técnico y después de escuchar con atención díganme ¿quién se acerca un poco? No van a encontrar muchos ejemplos.
Conseguir los discos de los Flamin' Groovies, no es fácil, pero tampoco imposible y haciendo pedidos especiales, se pueden conseguir por lo menos los primeros que son los mejores.
El autor de este blog (un servidor),Asael Grande, estará dando una conferencia dentro del marco del15 Festival Beatles en México, con el tema:"De Beatles, Beatniks y Otras Ondas", que se llevará a cabo en la Sala de Cine del Centro de la Juventud, Arte y Cultura, el día viernes 18 de diciembre a las 15:00 horas. Espero puedan asistir, y poder saludarlos.
DE LAS CENIZAS DE UNA GUERRA FLORECIÓ UN MOVIMIENTO PACIFISTA, LIBERTARIO, MULTIRRACIAL, VISIONARIO Y ABIERTO A TODO TIPO DE EXPERIENCIAS Y LIBERTADES QUE CAMBIÓ EL MUNDO CON MENSAJES DE PAZ Y AMOR, Y CON UN INSACIABLE APETITO POR LA DEGUSTACIÓN PSICOTRÓPICA Y UN GUSTO EXTREMADO POR LA ADOPCIÓN DE ROPAJES Y COSTUMBRES PROCEDENTES DE CULTURAS OLVIDADAS, CUANDO NO LITERALMENTE EXTERMINADAS, POR EL OCCIDENTE INDUSTRIALIZADO.
BARRY MILES, TESTIMONIO Y PROTAGONISTA DE EXCEPCIÓN A UN TIEMPO, CENTRA SU RELATO EN EL PERÍODO QUE TRANSCURRE ENTRE 1965 Y 1971, PARA DESGRANAR LA CRÓNICA PORMENORIZADA DE TODO CUANTO ACONTECIÓ EN LA ESCENA POLÍTICA Y ARTÍSTICA DE AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS, SIN POR ELLO DESCUIDAR EL ANÁLISIS DE ALGUNAS DE LAS APORTACIONES IGUALMENTE DECISIVAS DE LOS PENSADORES, PSIQUIATRAS, GURÚS, CHAMANES, ANTROPÓLOGOS Y OTRAS PRECLARAS MENTES DE LA ÉPOCA, CON ESPECIAL ATENCIÓN AL QUE DEVINO EL LENGUAJE UNIVERSAL DE TODA LA GENERACIÓN, LA MÚSICA ROCK.
El 15 Gran Festival de los Beatles en México, Futurama , el Club Todos Juntos Ahora y La Crema Rock, tiene el agrado de invitarlos a asistir los próximos días 18 al 20 de Diciembre a esta gran fiesta beatlemana, donde habrá música, exposiciones, películas, artículos varios, conferencias (donde se presentará el autor de este blog) y demás del mundo de los Beatles. Informes de horarios les aviso.
How Do You Sleep?es una composición musical realizada por John Lennon y aparecida en el álbum Imagine de 1971. La canción se caracteriza por ironizar acerca de la carrera musical de Paul McCartney, tanto en su etapa dentro de los Beatles como en solitario.
Partes importantes de la canción en las que John Lennon aludió a McCartney son:
Those freaks was right when they said you was dead (Aquellos locos estuvieron en lo correcto cuando dijeron que habías muerto) /The one mistake you made was in your head (El error que cometiste estuvo en tu cabeza) - Alude al mito de Paul está muerto
The only thing you done was yesterday (Lo único que hiciste fue Yesterday) - Es una burla acerca del talento de McCartney dentro de los Beatles hecha por Lennon.
And since you're gone you're just another day (y desde que te fuiste solo eres un día mas) - Alude al tema de McCartney Another Day, primer single en solitario lanzado por el músico.
The sound you make is muzak to my ears (El sonido que haces es muzak para mis oídos) You must've learned something in all those years (Debes haber aprendido algo en todos esos años) - Alude de nuevo a la carrera de McCartney ya que para Lennon las composiciones de Paul no eran más que esa música que se usa para ambientar lugares (muzak).
